le dessin

Exposition de dessins équestres de Marine OUSSEDIK

Saint-Bonnet-de-Joux 71220

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A PROPOS DE MARINE OUSSEDIK Diplômée de l’Ecole Supérieure d’Art Graphique de Paris, Marine OUSSEDIK a toujours dédié ses travaux de dessin à l’encre et de sculpture aux chevaux. A la fois objet et sujet, apprivoisé mais pas domestiqué, le cheval tel que le représente l’artiste est toujours élégant dans son allure et son mouvement. Marine OUSSEDIK a d’abord exposé au Musée Vivant du Cheval de Chantilly (1991), avant de connaître un parcours international, notamment en Suisse, en Angleterre, aux Emirats Arabes Unis et en Chine. Elle est aussi l’auteur et l’illustratrice de nombreux livres consacrés à la culture équestre. En 2015, l’historien Jean-Noël Jeanneney consacre un ouvrage à son travail, chez Actes Sud. Enfin, la faïencerie de Gien lui a commandé des décors pour ses collections « Chevaux du vent » et « Chevaux du Soleil ».

Variation sur l'art - La médecine dans l'art

Mâcon 71000

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Cette conférence aura pour objet l’influence des sciences médicales sur les arts figuratifs de l’Antiquité à nos jours. Au cours de cette longue période, la pensée médicale connait de profonds changements. Des leçons d’anatomie aux progrès de la radiothérapie en passant par la circulation du sang par Harvey, cette conférence s’interrogera sur l’impact qu’a pu jouer la médecine auprès des peintres. Il s’agira notamment d’appréhender la représentation de diverses pathologies chez les artistes. Diverses techniques seront abordées comme le dessin et la peinture. Des grands noms de l’histoire de l’art comme Léonard de Vinci ou Rembrandt seront évoqués dans le cadre de ce sujet pluri-disciplinaire. Avec Alexis DRAHOS docteur en histoire de l’art et conférencier. C’est un ancien professeur à l’Ecole du Louvre et auteur chez Hazan et Citadelles et Mazenod.

Exposition de peintures

Seurre 21250

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Jean-Pierre Marceau a toujours été attiré par le dessin et l’école des beaux-arts de Chalon lui a permis de développer une passion dès l’âge de 17 ans. Depuis une dizaine d’années, il fréquente des ateliers artistiques qui l’ont ouvert à des techniques diverses telles que le crayon, l’huile, l’acrylique, ou encore l’encre. Au fil du temps, le figuratif s’est estompé au profit d’œuvres qu’il qualifie de “semi-abstraites”, privilégiant des couleurs chaudes, le rouge, l’orange, les jaunes, car elles traduisent son envie de communiquer avec chaleur, le contact humain n’étant pas que des paroles. Sa palette l’amène aussi à mettre sur toile des marines car elles évoquent le mouvement, mais aussi l’évasion avec des horizons plus lointains. Aujourd’hui, sa technique évolue vers des peintures construites comme des sculptures, en ajoutant des matériaux qui créent du volume, des mouvements (papier collé, sable, morceaux de verre…). Il aime jouer avec la lumière pour que les toiles changent selon l’angle du regard.

Catherine DUPRE : Reflets et fusions

Mâcon 71000

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Catherine DUPRE est peintre amateur et autodidacte. Elle a pratiqué le dessin et différentes techniques de peinture auprès de Jacques MICHEL, dessinateur et peintre mâconnais. Ensuite, elle a découvert l'aquarelle très mouillée avec Alain FONTAINE (Les Aquarellistes Lyonnais) durant trois ans. Elle s'est perfectionnée au cours de différents stages avec les peintres CAO Bei An, WEN Ming Xin, Gérard BENDRIHEN, Xavier ZWOLFS, et le peintre indien ABEL. Chacun à leur façon ont ouvert d'autres univers et de nouveaux champs d'inspiration et d'expérimentation. Elle a participé à de nombreuses expositions collectives régulières avec le Loisirs Club d'Ozan, à Ozan, Saint-Cyr-sur-Menthon (La Grange du Clou), Tournus (Cloître des Moines), Mâcon (Salle François Martin). Elle a réalisé quelques expositions personnelles à Givry, à la Chapelle de Saint-André de Bâgé, à la Chapelle des Arts de Montbellet, à Pont-de-Vaux (Salon des Arts Pontevallois), à Tournus (Salon Peinture et Sculpture - Les 3 AT). Elle a également participé plusieurs fois au festival des Aquarellistes de Bagnols-en-Beaujolais et à celui de Pouilly-les-Nonains.

Cours d'Enluminure, de Calligraphie et d'Origami

La Charité-sur-Loire 58400

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Enluminure 1) L’initiale ou lettre ornée dite vigne blanche. (1 journée) 2) Réalisation d’une enluminure extraite du codex de Manesse (1310 à 1340) Manuscrit de poésie lyrique illustrant les textes de chansons d’Amour courtois, ou du Bestiaire d’Aberdeen réalisé vers 1200. Ce stage ne nécessite pas de compétences particulières en dessin ni en peinture. Atelier animé par Patricia Muller – Callibris Du samedi 17 au lundi 19 juillet / du lundi 16 au mercredi 18 août de 9h30 à 17h. (3 jours) Sur réservation, nombre de places limité. Frais pédagogiques : 180€ Fournitures comprises : parchemin, feuille d’or et pigments. Des cours : Avec Patricia Muller Calligraphe / Enlumineur 1er prix de la Nièvre en 2008 par l’ Institut National des Métiers d’Art, vous accueillera et vous fera partager sa passion pour la calligraphie, son amour des livres et de l’enluminure. Tous les cours et stages sont dispensés par des professionnels. Calligraphie latine avec Patricia Muller Mardi de 9h à 12h (sauf vacances scolaires) Frais pédagogiques : 24€ la séance ou 160€ la carte de 10 séances Enluminure avec Patricia Muller Mardi de 14h à 17h (sauf vacances scolaires) Découverte[...]

Offre de cours de Peinture

Lormes 58140

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Le cours est donné par Herma van der Borg. Elle a terminé l'Académie classique de Groningen et travaille en tant que peintre indépendant depuis. De plus, elle donne des cours de peinture à divers endroits de la ville de Groningen. Les leçons sont faites. Les éléments importants des leçons sont la composition, l'utilisation de la couleur et le jeu avec la lumière. Ces parties peuvent être appliquées dans les paysages, les natures mortes et les portraits. Selon la météo et la préférence du groupe, nous déterminons où et avec quoi nous travaillons quotidiennement. Les séances matinales sont de 10.00 à 12.30, les séances de l'après-midi de 14.00 à 15.30 avec toute sortie et lorsqu'on peint à un endroit extérieur, le départ est à 10.00 heures, déjeuner sur place. Matériel :Le matériel de base est présent (peinture acrylique, panneaux et brosses, matériel dessin et papier) Il y a 7 fibres de peinture dans l'atelier. Le cours s'adresse aussi bien aux débutants qu'aux avancés. Apporte-le toi-même : Veldezel, peut-être un tabouret, huile (et térébenthine inodore), si vous voulez travailler avec ça. Nombre de participants : minimum 3, maximum 8 Prix : 625 € le cours hébergement comprenant[...]

Erres-tu ? - Festival d'Art de l'Estran

Nature - Environnement, Festival généraliste

Trébeurden 22560

Du 00/00/-100 au 99/99/-199

par Minuit Erres-tu ? est une série de 30 drapeaux qui sont autant de fragments d’identité de la plage de Tresmeur. Prélevés par l’artiste, ici des dégradés de couleurs, là des symboles, des esquisses de paysages, des notes personnelles, des citations de passants sont retranscrits dans un langage graphique qui prend vie sur ces voiles-toiles qui volent au vent. Ces nouveaux points de repères ponctuent la promenade de poésie et invitent le visiteur à une nouvelle lecture sensible du paysage. Candice Quédec, alias Minuit, vit et travaille à Brest. Diplômée d’un DNSEP Design des Beaux-Arts de Rennes, elle développe une pratique aux techniques multiples : sculpture, installation, aquarelle, photographie, écriture, dessin, pour inventer des « espaces-univers » entre réalité et fiction, en lien avec les mondes marins et sous-marins. Chaque année au mois de septembre, le Festival d’art de l’Estran invite l’art contemporain à investir les paysages exceptionnels des communes littorales de Trégastel, Trébeurden et Pleumeur-Bodou. Des œuvres plastiques éphémères sont conçues spécialement pour les lieux, entrant en résonance avec l’environnement dans lequel elles prennent place.[...]

Chloé Moglia & Marielle Chatain | L'Oiseau-Lignes

Dijon 21000

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Ici, le point commun n’est pas un point, justement, mais un trait. Un trait d’union. Une ligne, qui aussitôt se prolonge, pousse par le milieu, se dédouble et se multiplie. Lignes des trajectoires, des chaînes et des trames, lignes de mire, de rêverie, de mélodie ou d’écriture… Et de dessin, bien sûr, car « dessiner », selon Paul Klee, « c’est suivre une ligne qui est partie en promenade », et le trait qui prend son essor devient trace et tracé, contour d’une existence. L’Oiseau-Lignes est comme une danse à distance entre dimensions différentes. Entre la verticalité abrupte d’un tableau noir et l’horizontalité d’une barre blanche oscillant au-dessus du plateau. Entre les mouvements visibles d’un corps et la musique qui semble les envelopper, les retranscrire, les relancer. Ou entre la légèreté d’une épure abstraite et un jeu très concret avec le danger... Chloé Moglia a fait une école de cirque pour pouvoir, dit-elle, continuer à grimper aux arbres. Mais le trapèze n’a jamais été pour elle, au même titre que les arts martiaux, qu’une étape ou un moyen de défendre « une pensée incarnée », nouant le sens et le sensible. La loi de la gravitation, le vertige et le risque au-dessus[...]